Reflexi\u00f3n de Marta Teixid\u00f3 sobre la muestra “Arquitecturas pintadas”.<\/strong><\/p>\n <\/p>\n Tal vez el amigo lector pueda considerar un tanto \u201cpretencioso\u201d el t\u00edtulo de este art\u00edculo. Nada m\u00e1s lejos de esta cr\u00edtico de provincias que utilizar expresiones fatuas; lo \u00fanico que se pretende es expresar con pocas palabras\u00a0 de inicio, lo que supone la exposici\u00f3n ARQUITECTURES PINTADES (Arquitecturas Pintadas), que Rosa Solano exhibe hasta finales de este mes de marzo, en la Fundaci\u00f3n Setba de Barcelona.<\/p>\n Una muestra basada t\u00e9cnicamente en el uso de formas geom\u00e9tricas simples,\u00a0 combinadas en composiciones subjetivas sobre espacios irreales, que evidentemente no deja de tener connotaciones constructivistas, si bien profundizando un poco m\u00e1s en la historia del arte del siglo XX, pueden entreverse referencias del abstracto americano Burgoyne Diller (1906-1965), o del alem\u00e1n Hans Hofmann (1880-1966), en una tendencia m\u00e1s abstracta-expresionista.<\/p>\n No obstante, al contrario de los artistas citados, Rosa Solano sorprende al visitante con una gama crom\u00e1tica elegante, austera y muy atractiva, de grises, pardos, blancos y negros combinada en ocasiones con tonos vibrantes y vehementes en naranja y verde especialmente.<\/p>\n Solano – de la que pudo contemplarse una excelente muestra de su trabajo en el a\u00f1o 2010, con\u00a0 la exposici\u00f3n \u201cEntred\u00f3s 2.0\u201d que realiz\u00f3 junto a Fiona Capdevila, y que como memoria de la misma, se exhiben piezas que recuerdan a los patrones para la confecci\u00f3n de prendas –\u00a0 exhibe en esta muestra un car\u00e1cter mucho m\u00e1s radical, en base a juegos geom\u00e9tricos rectangulares o cuadrados, donde tambi\u00e9n est\u00e1n muy presente el concepto de tridimensionalidad. Se observa c\u00e1lculo y precisi\u00f3n matem\u00e1tica, y elementos muy afines a la conocida frase de Joaqu\u00edn Torres Garc\u00eda (1875-1949) \u201cPensar es geometrizar\u201d, citada en el cat\u00e1logo de la muestra.<\/p>\n Un formato anguloso,\u00a0 que est\u00e9ticamente, bas\u00e1ndonos en una percepci\u00f3n exclusivamente \u00f3ptica, no deja de recordarnos a las refinadas telas de cuadro de Gales, s\u00edmbolo de distinci\u00f3n de clases privilegiadas.<\/p>\n Pero al margen de esta \u201cilusi\u00f3n visual\u201d,\u00a0 Solano transporta su mensaje al arte pict\u00f3rico, a veces de forma m\u00e1s densa, en otras m\u00e1s sobria, y en algunas m\u00e1s cr\u00edtica y m\u00e1s implacable, dentro de ese pensamiento geometrizante de edificaci\u00f3n constante,\u00a0 que envuelve la muestra, donde vol\u00famenes y formas constituyen un conjunto expositivo de acertado planteamiento est\u00e9tico.<\/p>\n A nivel t\u00e9cnico, es importante destacar las palabras, de Cristina Sempere, responsable de proyectos culturales de la Fundaci\u00f3 Seba, mencionadas en la presentaci\u00f3n del cat\u00e1logo, y que permiten profundizar a\u00fan m\u00e1s en el significado de la muestra: \u201cestas obras, tal como si de una construcci\u00f3n arquitect\u00f3nica se tratase, necesitan una base para ir a\u00f1adiendo poco a poco, las distintas capas de color, rematando la superficie con el collage, incorporando diferentes materiales a la tela como madera, hilo o metacrilato\u2026\u201d<\/p>\n Una exposici\u00f3n, donde la artista invita al visitante a \u201csentirse\u201d dentro de una tela realizada con papel japon\u00e9s de amplio grosor\u2013 tanto en su aspecto del tejido como de soporte pict\u00f3rico \u2013 y propone una instalaci\u00f3n de composici\u00f3n simple, pero creando de forma efectiva la sensaci\u00f3n de \u201cadentrarse\u201d en los \u201chilos del tejido\u201d, en este caso art\u00edstico.<\/p>\n Arquitectures Pintades ofrece al visitante \u00e1vido de encontrar muestras de calidad, una obra muy estudiada, equilibrada, no exenta de complejidades, lo que la hace poderosamente atractiva, con diversidad de enfoques \u2013 algunas de las piezas presentadas pueden ser la base para el dise\u00f1o de tejidos \u2013 sin obviar la dureza de las formas usadas en un claro mensaje de las l\u00edneas, cuadros o rect\u00e1ngulos que envuelven, sin que lo apreciemos,\u00a0 la cotidianidad de nuestras vidas.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Reflexi\u00f3n de Marta Teixid\u00f3 sobre la muestra “Arquitecturas pintadas”.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1090],"tags":[],"class_list":["post-28911","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-noticias"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/fundaciosetba.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/28911","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/fundaciosetba.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/fundaciosetba.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/fundaciosetba.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/fundaciosetba.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=28911"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/fundaciosetba.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/28911\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/fundaciosetba.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=28911"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/fundaciosetba.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=28911"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/fundaciosetba.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=28911"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}