La memoria de las modistas cabe en una maleta<\/strong><\/p>\nEL MUSEO BALENCIAGA ACOGE LA EXPOSICI\u00d3N \u2018MALETA DE UNA MODISTA. ENTRED\u00d3S 3.0\u2019, DE LAS ARTISTAS FIONA CAPDEVILA Y ROSA SOLANO, UN HOMENAJE A QUIENES TRABAJARON EN LOS TALLERES DE COSTURA<\/p>\n
<\/p>\n
Los objetos del interior de una maleta pueden revelar infinidad de detalles sobre la vida de su due\u00f1a. La de una modista, sin embargo, puede mostrar m\u00e1s que eso: la vida y el trabajo de un colectivo. La artista textil Fiona Capdevila se encontr\u00f3 accidentalmente con la maleta de mimbre de la modista catalana Pilar Ayarza, que trabaj\u00f3 para Balenciaga, y junto con la artista multidisciplinar Rosa Solano, decidi\u00f3 rendir homenaje a todas esas mujeres que se dejaron los dedos en los talleres de costura. As\u00ed surgi\u00f3 la exposici\u00f3n Maleta de una modista. Entred\u00f3s 3.0, que se inaugura hoy, d\u00eda de Santa Luc\u00eda, patrona de las modistas, en el Museo Balenciaga de Getaria, y que podr\u00e1 visitarse hasta el 12 de abril.<\/p>\n
\u201cYo fui a por un maniqu\u00ed y me llev\u00e9 un legado\u201d, confes\u00f3 Capdevila al ser preguntada por c\u00f3mo se hizo con la maleta. Al morir Pilar Ayarza en 2007, la casa del barrio de Gracia en la que hab\u00eda vivido desde que naci\u00f3 pas\u00f3 a ser propiedad de otra mujer. Esta coment\u00f3 a Capdevila que ten\u00eda un maniqu\u00ed que pod\u00eda serle \u00fatil y le invit\u00f3 a su casa. \u201cAll\u00ed hab\u00eda mucho m\u00e1s material, as\u00ed que al final me lo llev\u00e9 todo\u201d, explic\u00f3. Poco a poco, su investigaci\u00f3n les llev\u00f3 a conocer tanto a Ayarza como a otras modistas. \u201cSe trata de gente que trabajaba much\u00edsimo para llegar a esos niveles de perfecci\u00f3n\u201d, apunt\u00f3 Capdevila, quien no pudo evitar comparar a las trabajadoras de hace m\u00e1s de medio siglo con las de hoy en d\u00eda. A su juicio, hay m\u00e1s diferencias que similitudes.<\/p>\n
Pasarela, cuadros y trajes<\/strong><\/p>\nTras la investigaci\u00f3n, abrieron la maleta y se pusieron a crear obras que luego adquirir\u00edan forma de exposici\u00f3n. La muestra del museo, que acoge algunas creaciones de 2010 y otras nuevas, recibe el visitante con dos cuadros: el primero es una fotograf\u00eda de Ayarza junto al taller de Balenciaga de Par\u00eds. El segundo, un reportaje que cuenta c\u00f3mo era el d\u00eda a d\u00eda de una modista. \u201cCreemos que puede hablar de ella\u201d, explic\u00f3. Tambi\u00e9n se aprecian la maleta de mimbre de la modista y algunos de los patrones de papel enrollados y prototipos o tuals que hab\u00eda dentro de ella. Despu\u00e9s, el visitante se sumerge en un mundo textil con obras muy diversas. Por ejemplo, Solano muestra unas peque\u00f1as casas hechas con materiales habituales en un taller de costura, como pueden ser las tijeras, las perchas o los botones. Tras esa primera sala, se atraviesa una instalaci\u00f3n que simula ser el taller de la modista, en el que las artistas han utilizado elementos de la casa de Ayarza, como su tabla de planchar o una l\u00e1mpara. Tambi\u00e9n suena m\u00fasica de los 60 en una radio antigua.<\/p>\n
La \u201cobra homenaje\u201d de la exposici\u00f3n es una pasarela de tela sobre la cual las artistas est\u00e1n confeccionando un grafitti textil
\nLa sala principal acoge obras creadas con diversos materiales como botones, acericos o patrones. Solano se ha encargado sobre todo de decorar las paredes con sus cuadros, en los cuales ha utilizado r\u00e9plicas de los patrones de la modista y otros objetos. \u201cEs muy interesante, porque al no saber c\u00f3mo interpretar los patrones, ha dado rienda suelta a su imaginaci\u00f3n y ha creado algo abstracto\u201d, declar\u00f3 su compa\u00f1era. En la misma sala tambi\u00e9n hay prendas confeccionadas por Capdevila. \u201cCog\u00ed los patrones de la maleta y cre\u00e9 los trajes\u201d, explic\u00f3, y agreg\u00f3 que para los estampados utiliz\u00f3 el papel sobre el que hab\u00eda dibujado la modista, en la mayor\u00eda de los casos, con publicidad de algunas tiendas de Barcelona.<\/p>\n
Pero la obra que m\u00e1s espacio ocupa es una \u201cpieza de homenaje a las modistas\u201d. Se trata de un \u201cgrafitti textil\u201d que est\u00e1n realizando sobre una gran pasarela de tela, \u201cno de glamour, como las de los dise\u00f1adores\u201d. \u201cEn abril, antes del cierre de la exposici\u00f3n, haremos una performance y completaremos el grafitti\u201d, anunciaron.<\/p>\n
Memoria de las modistas<\/strong><\/p>\nTambi\u00e9n hay otra pasarela en la entrada al museo, pero esta permanece en blanco, por ahora. \u201cNos gustar\u00eda que los visitantes dejen algo de su memoria en esta tela, as\u00ed que hemos dispuesto trozos de tela, hilos y l\u00e1pices para que cada uno pueda aportar lo que quiera\u201d.<\/p>\n
Despu\u00e9s de haber visto el partido que se le puede sacar a la maleta de una modista de Balenciaga, el museo se ha propuesto reunir toda la informaci\u00f3n posible sobre las modistas de aquella \u00e9poca. \u201cNos gustar\u00eda investigar sobre las mujeres que trabajaron con el dise\u00f1ador, as\u00ed que hemos publicado unos formularios para facilitar la labor a quien nos pueda y quiera ayudar\u201d, explic\u00f3 la directora del centro, Miren Vives Almandoz, quien se\u00f1al\u00f3 que les interesa recabar nombres, testimonios, documentos y fotograf\u00edas . \u201cCon todo lo que recibamos, realizaremos una investigaci\u00f3n y devolveremos a la sociedad la respuesta a lo recibido\u201d, agreg\u00f3.<\/p>\n
Las artistas Rosa Solano y Fiona Capdevila recuperan la exposici\u00f3n Entredos 2.0, que acogi\u00f3 Setba Zona d’Art en 2010, y la llevan al Museo Balenciaga de Getaria.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1090],"tags":[],"class_list":["post-28979","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-noticias"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/fundaciosetba.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/28979","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/fundaciosetba.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/fundaciosetba.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/fundaciosetba.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/fundaciosetba.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=28979"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/fundaciosetba.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/28979\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/fundaciosetba.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=28979"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/fundaciosetba.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=28979"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/fundaciosetba.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=28979"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}